Art stations fundation - by Grażyna Kulczyk


22.09.2018
11:00
Studio Słodownia +3

Tickets: 15,00zł (per one child and one parent) available at Old Brewery Info Points and online at ebilet.pl

Holobiont Collective Moving traces (PART 2) DANCING FAMILIES - Old Brewery New Dance for Children workshops

Warsztat ruchowo-plastyczny „Ruchome ślady” odbędzie się sobotę 22 września o godzinie 11:00.

Zapraszamy rodziny z dziećmi w wieku od 5 do 8 lat. W przestrzeń studio uczestnicy wchodzą bez butów. Będziemy w trakcie warsztatu używać pasteli, które mogą zostawić ślad nie tylko na papierze, dlatego rekomendujemy, zarówno dorosłym, jak i dzieciom, zabranie stroju na przebranie, najlepiej niekrępującego ruchów.

"Ruchome ślady" to seria czterech warsztatów związanych z produkcją spektaklu "_on_line__", którego premiera odbędzie się w grudniu 2018.
Każdy warsztat prowadzony jest według innego scenariusza i możliwe jest uczestnictwo w dowolnej ich liczbie.
Ilość miejsc jest ograniczona - zapraszamy do wcześniejszego zakupu biletów.

Zdjęcia
© Michał Wojtarowicz / Oczajdusza dla Fundacja Witryna Kultury (1,2)
© Dagna Dąbrowiecka dla Kolektywu Holobiont

LOGO POZnan PL RGB PNG2

Projekt dofinansowany
z budżetu Miasta Poznania

We are sorry! English version is currently unavailable.

20171019 ryszewko 174 fot.Oczajdusza Michal Wojtarowicz

Jaki ślad w przestrzeni może pozostawić ruch? Co to znaczy tańczyć wcześniej uchwycony ślad?
W trakcie warsztatów uruchomimy zarówno ciało, jak i wyobraźnię. Poprzez twórcze zadania opiekunowie i ich dzieci będą mogli wspólnie doświadczać radości płynącej ze swobodnej kreacji w przestrzeni i na papierze. Będziemy wspólnie tworzyć obrazy ruchem i poruszać się dzięki obrazom.
Inspiracją do stworzenia warsztatu był udział prowadzących w treningu „Segni mossi”, będącego projektem badawczym/laboratorium pracy z dziećmi pary artystów z Włoch – artysty wizualnego Alessandro Lumare i choreografki Simony Lobefaro, łączącym ruch i rysunek.

20171019 ryszewko 280 fot.Oczajdusza Michal Wojtarowicz

Kolektyw artystyczny Holobiont powstał w 2017 roku i tworzą go dwie artystki: performerka i choreografka Aleksandra Bożek-Muszyńska oraz teatrolożka i choreografka Hanna Bylka-Kanecka.
Obszarem twórczych zainteresowań kolektywu są interdyscyplinarne projekty wielopokoleniowe. Łącząc w swoich pracach taniec eksperymentalny, sztuki wizualne i muzykę, artystki tworzą spektakle interaktywne i prowadzą warsztaty adresowane do rodzin z dziećmi. Prace kolektywu oparte są na założeniu, że każdy uczestnik spektaklu – niezależnie od wieku i doświadczenia - jest w pełni kompetentnym odbiorcą sztuk performatywnych. Skupiając się na różnorodności twórczego zaangażowania odbiorców ich prac, artystki obserwują i badają możliwości pogłębiania długotrwałych relacji poprzez sztukę.
Impulsem do nawiązania współpracy był ich udział w warsztacie dotyczącym praktyki choreograficznej w sztukach performatywnych dla widzów w wieku od 0-6 lat, prowadzonym przez Daliję Aćin Thelander w ramach Alternatywnej Akademii Tańca 2015 w Poznaniu.
Na dziecięcej scenie tańca zadebiutowały spektaklem interaktywnym „DOoKOŁA”, przeznaczonym dla rodzin z dziećmi od 1,5-3 lat (2017, Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk, Poznań). Praca była prezentowała do tej pory wielokrotnie na najważniejszych wydarzeniach i festiwalach sztuki dziecięcej w Polsce (m.in. Sztuka Szuka Malucha, Teatralna Karuzela, Festiwal Malta, czy Scena Tańca Studio).
W maju 2018 roku odbyła się premiera kolejnego projektu Kolektywu - „Księżycowo”, będącego spektaklem interaktywnym dla rodzin z dziećmi w wieku od 0,5 – 2 lat (2018, Teatr Ochoty, Warszawa). Inspiracją do powstania tej pracy był krajobraz wyspy Lanzarote i twórczość Cesara Manrique.
Spektakl “_on_line__” jest trzecią produkcją dziecięcą kolektywu Holobiont.

HOLOBIONT

Aleksandra Bożek-Muszyńska - tancerka, choreografka, performerka, instruktorka tańca współczesnego, trenerka biznesu, filolożka, uczestniczka wielu warsztatów i coachingów ruchowych. Tworzy autorskie choreografie i jest aktywna na polskiej scenie tańca i performansu. Od kilku lat prowadzi także zajęcia z tańca współczesnego i improwizacji dla różnych grup wiekowych. Stypendystka Alternatywnej Akademii Tańca 2015, 2016 i 2017 realizowanej przez Art Stations Foundation by Grażyna Kulczyk oraz Intensive Course w School For New Dance Development w Amsterdamie w 2015 roku.

Hanna Bylka-Kanecka  - teatrolożka, doktorantka kierunku wiedza o teatrze UAM, laureatka stypendium Ministra Nauki i Szkolnictwa Wyższego za osiągnięcia w nauce, stypendium Erasmus oraz stypendium częściowego Alternatywnej Akademii Tańca 2016 (ASF by Grażyna Kulczyk). Pracę magisterską poświęciła badaniu statusu obecności małych dzieci w przedstawieniach kierowanych do dorosłych widzów. Oprócz uczestnictwa w licznych warsztatach, ukończyła roczny kurs choreografii eksperymentalnej „Choreografia w Centrum”, organizowany przez warszawskie Centrum w Ruchu oraz trzymiesięczny intensywny kurs performansu fizycznego SMASH#9 (2017) w Berlinie.

Logo STB 2018     NOWE taniecPOLSKA logo www    

  logo czasdzieci jpg   logo miasto dzieciqlturka znak podpis RGB